Նրանք փորձում են, իսկապես անում են: Ընտանիք, ընկերներ, երեխաներ: Երբեմն նրանք ձեզ տալիս են կատարյալ նվեր: Երբեմն…ոչ այնքան: Փոխանակ միաբերանորեն տգեղ սվիտեր հագնելու կամ փողոցում գտնվող ստվերային եղունգի համար նվերի վկայականն օգտագործելու և հակաբիոտիկների համար օգտագործելու փոխարեն, ինչու՞ չփոխանակել «շնորհակալություն ջանքերի համար» մի բանի հետ, որն իսկապես սիրում եք: Ասենք՝ աշխարհում պտտվող անհամար հիասքանչ արվեստի գրքերից մեկը, որը սպասում է, որ իրեն գտնի մեկը, ով կսիրի այն այնպես, ինչպես այն իրավամբ արժանի է:
Հնարավոր է մեկը, որին տեսել եք թանգարանի նվերների խանութում, կամ մեկը, ում վրա երկար ժամանակ ուշադրություն եք դարձրել, բայց չեք ցանկանում ծախսել գումարը: Բայց դուք միջոցներ եք գտել, սիրելի ընկեր, և որքան հաճախ է դա տեղի ունենում:
Եթե մտքում կոնկրետ որևէ բան չունեք, կարո՞ղ եմ մի քանի խորհուրդ տալ:
Ռոբերտ Դոուսոնի Հանրային գրադարանը (Բիլլ Մոյերսի, Էնն Պատչեթի, Իսահակ Ասիմովի, Բարբարա Քինգսոլվերի, Էն Լամոտի, Ֆիլիպ Լևինի, դոկտոր Սյուսի, Չարլզ Սիմիկի, Էմի Թենի, Է. Բ. Ուայթի և այլոց լրացուցիչ տեքստով) (Princeton Architectural Press)
Սա սիրված է իմ սուրճի սեղանի/գեղարվեստական գրքերի հավաքածուում: Ներսում են Դոուսոնի՝ երկրի հանրային գրադարանների լուսանկարները՝ Բրուքլինից, Նյու Յորքից մինչև Մոնովի, Նեբրասկա: Ոմանք, ինչպես Քարնեգիի գլխավոր մասնաճյուղըՊիտսբուրգի գրադարանը ուսուցման զարդարուն տաճարներ է, լայնածավալ համալիրների մի մասը, ներառյալ դասախոսական սրահները, համերգային տարածքները և թանգարանները; մյուսները Նյու Մեքսիկո գյուղական շրջաններում խարխուլ տրեյլերներ են: Ոմանք խրախուսում են հովանավորներին գալ իրենց մոտ, իսկ մյուսները ճանապարհ են անցնում դեպի հովանավորները: Այնուամենայնիվ, չնայած իրենց տարբերություններին, այս բոլոր վայրերն ունեն մի քանի ընդհանուր բան՝ գրքեր, հովանավորներ, ովքեր սիրում են այդ գրքերը և նրանք, ովքեր ցանկանում են պայքարել դրանք փրկելու համար: Դոուսոնի գիրքը հիշեցնում է մեզ, որ, անկախ նրանից, թե ինչ տեսք ունեն դրանք դրսից, դրանք բոլորը գրադարաններ են, և մեզ անհրաժեշտ է այն գիտելիքներն ու պատմությունները, որոնք նրանք պետք է փոխանցեն հիմա, քան երբևէ:
Աստղային պատերազմների արվեստը
Ես սիրում եմ «Աստղային պատերազմներ» կոնցեպտի արվեստի գրքերը: Ես միշտ ունեմ: Ռալֆ Մաքքուարին առաջին նման նկարիչն էր, ում մասին ես երբևէ իմացա, և նրա ստեղծագործություններն ինձ գրավում են մինչ օրս: Ինձ դուր է գալիս տեսնել այլմոլորակայինների և կախարդական արարածների էվոլյուցիան, տարազներն ու տիեզերական նավերը: Ինձ դուր է գալիս բացահայտել, թե որ նմուշները մոտ են եղել բնօրինակներին, և որոնք այնքան հեռու են առաջացել առաջին էսքիզներից, որոնք դուք երբեք չեք իմանա, որ դրանք կապված են, բայց ձեզ ասել են (դուք երբևէ տեսե՞լ եք Chewbacca-ի օրիգինալ դիզայնը: Ոչ: Գուգլեք այն: Եվ հետո նայեք Զեբին «Աստղային պատերազմներ. ապստամբներ» ֆիլմից: Ոչինչ երբեք չի մեռնում, այն պարզապես գնում է Լուկասի պահոց՝ ավելի ուշ): «Աստղային պատերազմների» արվեստի գրքերը հատկապես գեղեցիկ են, քանի որ դրանք պարունակում են նկարչի մեկնաբանություն, որը ընթերցողին հնարավորություն է տալիս պատկերացում կազմել գույների և ձևերի, կոշիկների և ընտրության ընտրության հիմքում ընկած մտածողության գործընթացի մասին:սպիների տեղադրում. Ինչու որոշ դրոիդներ կլոր են, իսկ որոշները՝ քառակուսի: Ինչու՞ են որոշ նավեր պատկանում որոշակի կերպարներով, ինչու են Լեյայի մազերը հյուսված հատուկ ձևով, և ինչպես են գրաֆիկական մարդիկ հասել Կրեյտի մակերեսի երկխոմային էֆեկտին: Աստղային պատերազմների արվեստը. Որքան ավելի շատ թվային արվեստ է դառնում, այնքան ավելի շատ ենք տեսնում մենք՝ երկրպագուները, ինչը այս տիեզերքի նման հսկայական տիեզերքում պարգև է և ուժեղացնում է մեր ճանապարհորդությունները դեպի և դրա միջով:
Գիլերմո դել Տորոյի հետաքրքրասիրությունների կաբինետ. Իմ նոթատետրերը, հավաքածուները և այլ մոլուցքներ Գիլերմո դել Տորոյի և Մարկ Սքոթ Զիքրեի (Insight Editions)
Եթե երբևէ եղել է միտք, որը ցանկանում էի ներս նայել, դա Գիլերմո դել Տորոյի միտքն է: Ֆանտազիան և գեղեցկությունը, ռոմանտիկան ու սարսափը կատարյալ հավասարակշռության մեջ համատեղելու նրա կարողությունը հմտություն է, որին ես երբեք չեմ կարող հուսալ, որ կհասնեմ, բայց ես վստահաբար կարող եմ փորձել, և այս հայացքը դեպի նրա ոգեշնչումները և այն ձևը, որով նրանք տեղեկացել են իր գործերին Պանի մասին: Labyrinth to Hellboy to Crimson Peak-ը և՛ հետաքրքրաշարժ, և՛ լուսավորող է: Նա նաև գրում է այստեղ իր ընտանիքի և Մեքսիկայում իր մանկության մասին. շիկահեր մազերով և կապույտ աչքերով վտարվելը, նրա կյանքը փոխվեց, երբ հայրը շահեց վիճակախաղը և չորսամյա Գիլերմոյին և իր քույրերին ու քույրերին համապատասխան գրադարան գնեց (որը պարունակում է գրքերի լայն տեսականի Նոտր Դամի կուզիկից, Պոյից,Ընտանեկան Առողջություն և Բժշկական Հանրագիտարան և Ինչպես նայել արվեստին), և թե ինչպես նրա փորձառությունների համադրությունը ստեղծեց որոշակի գեղարվեստական մարմնի սարսափ, որն ակնհայտ է նրա աշխատանքում նույնիսկ մինչ օրս: Յոթ տարեկանից սարսափ ընթերցող և ութ տարեկանից կինոռեժիսոր՝ դել Տորոն ասում է, որ Ռեյ Բրեդբերին մի անգամ իրեն ասել է «երբեք մի նետիր այն, ինչ սիրում ես», ինչը հանգեցրեց նրան, որ դել Տորոն մի տուն գտավ, որտեղ նա կարող էր պահել բոլոր նման բաները։ ուրիշների արվեստից մինչև իր իսկ ֆիլմերի ռեկվիզիտները և Հ. Պ.-ի իրական չափերի արձանը: Լավքրաֆթ. Գրքում ներառված են ռեժիսորի նկարներն ու գրառումները իսպաներեն և անգլերեն լեզուներով (նա գրում է շատրվանով, BTW), պատմվածքներ և կադրեր տարբեր նախագծերից, ինչպես նաև կերպարների, վայրերի և մանրուքների մասին նրա բնօրինակ պատկերացումները: Ես կարող եմ միայն հուսալ, որ մի օր կլինեմ այսքան հետաքրքիր:
Հարի Փոթեր. Գավազանով հավաքածու՝ Մոնիկ Պետերսոնի կողմից (Insight Editions)
Ես գաղափար չունեի, որ այդքան շատ եմ զբաղվել Հարի Փոթերի ֆիլմերի համար գավազաններ ստեղծելով: Ինչքա՜ն մտածողություն, որքան ժամանակ, որքան իմաստ: Ինչպես է յուրաքանչյուր կերպար և նրան պատկերող դերասանը դիտարկվում արվեստագետների մի ամբողջ խմբի կողմից, նախքան վերջնական ձևավորումների հաստատումը և արտադրությունը, ինչպես նաև այն ձևը, որով անհատները նույնպես կօգտագործեն դրանք: Հաշվի առեք բոլոր ութ ֆիլմերի դերասանական կազմի ընդհանուր չափը և դրանցում նշված հերոսների թիվը: Հղիություն? Թույն. Նշված կերպարներից յուրաքանչյուրն ունի գավազան, որը տարբերվում է ցանկացած այլ անուն կերպարից կամ ֆիլմերից որևէ մեկի գավազանից: Եվ մի քանիսընրանք (ինչպես Ռոնն ու Լունան) ունեն երկուսը: Յուրաքանչյուր գավազան ստանում է իր արժանիքը այս գրքում՝ ուղեկցվելով կերպարի դիմանկարով և կարճ, ամբողջովին հիասքանչ դերասանական հարցազրույցով: Պարտադիր է ցանկացած Փոթերի սիրահարի համար:
The Art of Thor Ragnarok by Eleni Roussas (Marvel Publishing)
Ֆիլմը հիասքանչ էր: Գիրքը հավասարապես այդպես է։ Ես պաշտում եմ այս մեկը նույն պատճառներով, որոնցով ես սիրում եմ Վերջին Ջեդայը, բայց Ռագնարոկը նույնիսկ ավելի մանրամասն է և ցույց է տալիս յուրաքանչյուր գլխավոր հերոսի (և որոշ փոքր կերպարների) հնարավոր իրականացումները՝ սկզբնական թվային վերարտադրումից մինչև ամբողջովին ներկված մարմնավորումներ, արժանի է շրջանակի: Ragnarok-ն ունի նաև մի քանի զարմանալի ճարտարապետություն և լանդշաֆտային պատկերներ տարբեր լրատվամիջոցներում, ներառյալ Sakaar-ի մի քանիսը, որոնք խռովարար են, գունեղ և կիրբիական ոճով, և ինձ համար ուղղակի անհավատալի է, որ արվեստի խմբերը և Վեյթիթին իրենց կատարյալ արդարություն են ցույց տվել ֆիլմում: Ես ոչ միայն օգտագործում եմ այս գիրքը որպես կոսփլեյի աղբյուր, այլև ես այն հանում և նայում եմ գրեթե ամեն օր միայն այն պատճառով, որ այն ինձ անչափ ուրախացնում է Ուատիտիի տեսիլքի մեջ ընկղմվելը կամքով և ինչքան երկար եմ ցանկանում: Տարբեր դերասանների և արտիստների փոքրիկ հատվածները, ինչպիսիք են Թոմ Հիդլսթոնը և Էնդի Պարկը, լրացուցիչ պատկերացում և զվարճալի մեկնաբանություն են տալիս, որոնք ինձ ստիպում են նստել գրքի հետ և դիտել ֆիլմը, կրկին ու կրկին, և ապացուցելի է, կրկին, կրկին:
The Resurrectionist by E. B Hudspeth (Quirk Books)
Այս բարակ ծավալը մի փոքր էտարբերվում է ցուցակի մյուսներից, քանի որ այն պարունակում է իրական պատմություն՝ դոկտոր Սպենսեր Բլեք անունով հորինված կրիպտոկենդանաբանի կյանքի և աշխատանքի պատմությունը, և այդպիսով ավելի շատ տեքստ կա: Դա մի փոքր սահմռկեցուցիչ է, և գծագրերը հորինված արարածների անատոմիական պատկերներ են, ինչպիսիք են հրեշտակները և մերֆոլկը; դրանք ոչ մի կերպ սարսափելի չեն, բայց դրանք գիտական են և մանրամասն, այնպես որ, եթե դա ձեզ վրդովեցնում է, լավ է խուսափել դրանից: Այնուամենայնիվ, բոլորի համար, ովքեր հետաքրքրված են մակաբրային հեքիաթով և կրիպտոկենդանաբանությամբ, այս գիրքը այս երկուսի առասպելական համադրությունն է: Իմ երեխաներն այն օգտագործել են որպես հիմք նաև իրենց սեփական արարածների դիզայնի նախագծերի համար, ուստի The Resurrectionist-ը ռեսուրս է, ինչպես նաև հաճելի ընթերցանություն:
Գալայի գինիները Սալվադոր Դալիի (Տաշեն)
The Wines of Gala-ն իրականում վերաթողարկում է. Բնօրինակը հրատարակվել է Դալին 1977 թվականին որպես Les Vins da Gala: Դալին, անկասկած, խնդրահարույց իմ սիրելին է. աստվածային նկարիչ, ով ֆաշիստների համախոհ էր, ես նրան հաճույք եմ պատճառել քոլեջի արվեստի պատմության մեջ վերջին հայտնագործությունից հետո: Նա ավելի քիչ խնդրահարույց է, քան մյուսները, քանի որ նա… լավ, մեռած է և, հետևաբար, ոչ մի պարգև չի քաղում այս հսկայական, տարօրինակ, հետաքրքրաշարժ տոմայի իմ գնումից: Այն լի է Դալիի էսքիզների, գծանկարների և նկարների (ինչպես նաև ուրիշների), պոեզիայի, քարտեզների, պատմության (ինչպես տղամարդկանց, այնպես էլ գինիների) վերարտադրումներով և նկարչի մեկնաբանությամբ աշխարհի տարբեր ծայրերից իր սիրած ֆերմենտացված խաղողի ըմպելիքի վերաբերյալ: Որոշակի քանակությամբ կոդերի խախտում կակարդալով Գալայի գինիները (գինիները դասակարգվում են այնպիսի անուններով, ինչպիսիք են՝ «Մանուշակագույն գինիներ, վարագույրների գինիներ, անհնարինի գինիներ» և այլն), և Դալիի մտորումները յուրաքանչյուր գինու մասին… լավ, դրանք միանշանակ ինչ-որ բան են և ինչպես իր արվեստը, հաճախ հակասում է նկարագրությանը: Մի խոսքով, այս գիրքը բացարձակապես բանանաշ է, և ես լիովին վստահ չեմ, թե ինչ եմ անելու դրա հետ, բայց, միևնույն ժամանակ, ես անչափ ուրախ եմ, որ ունեմ այն:
Ուրախ ենք փոխանակում բոլորին և բոլորին՝ ձեր ուզած գրքերին:
